Ediciones Universidad Finis Terrae nace el año 2007 con la finalidad de difundir la producción de los académicos vinculados a la universidad, a través de publicaciones que abordan diferentes temáticas relacionadas con las líneas de investigación de las diversas unidades académicas.
Somos parte de la Dirección de Investigación y Publicaciones. Desde su creación, hemos publicado más de ciento sesenta libros y revistas que abarcan investigaciones, estudios, monografías, recopilaciones y manuales.
Ediciones Universidad Finis Terrae busca afianzar el contacto de la universidad con el campo académico y cultural. En esa línea, a partir del año 2021 inicia un proceso de renovación conceptual y estética, en coherencia con los desafíos que asume la universidad en su salto a la complejidad. Esto ha significado la formulación de una política editorial y el desarrollo de nuevas colecciones que buscan dialogar activamente con el campo cultural, la academia y el universo del libro.
Este nuevo ciclo implica la conformación de un catálogo de publicaciones que siga indagando en lo disciplinar, pero que también incorpore textos que aborden lo multi, inter y lo transdisciplinar.
Nocturna es una editorial independiente especializada en psicoanálisis.
Busca editar una escritura que guarda relación con el enigma, acercándose a los discursos que soportan en sí una parte de noche. Busca interpretar un cuerpo textual en el hilo invisible que lo atraviesa y lo trama, intentando extender a su hechura y su portada la materialidad con que ha sido escrito. Apuesta a seguir pensando modalidades de poner en juego lo que el psicoanálisis propone como materia viva.
Fauna es una agencia editorial en la que valoramos los libros como textos, escenarios y
objetos, pero sobre todo como detonadores de conversaciones, reflexiones y acciones.
Nuestro especial interés en el arte reciente y la literatura en sus diversas vertientes nos llevan
a comprometernos con la edición y distribución de publicaciones con el fin de ampliar sus
alcances.
Diseminamos lecturas.
Con presencia en las principales y mejores librerías de México.
Acerca de Phaidon
PHAIDON: CASA DE LAS ARTES VISUALES
Phaidon es la principal editorial mundial de artes creativas. Trabajamos con los autores más influyentes del mundo para producir libros innovadores sobre arte, fotografía, diseño, arquitectura, moda, comida y viajes, y libros ilustrados para niños. Phaidon tiene una larga y distinguida historia como editor de libros de arte con más de 1500 títulos impresos.
PRIMEROS DÍAS
La empresa fue fundada en Viena en 1923 por el Dr. Béla Horovitz y Ludwig Goldscheider. Horovitz nombró a la empresa Phaidon ('ai' pronunciado 'i' como en 'sabio' - Alfabeto fonético internacional) en referencia a Phaedo, un filósofo griego y alumno de Sócrates, para reconocer su amor por la cultura clásica. Horovitz creó libros de calidad a un precio asequible, mientras que Goldscheider aportó diseños elegantes y una excelente producción.
El clásico libro arquetípico de Phaidon, ahora familiar, se introdujo en 1937 con publicaciones de gran formato sobre Van Gogh, Botticelli y los impresionistas franceses. Horovitz fue un pionero de la coedición internacional.
MUDARSE A INGLATERRA
La llegada de los nazis a Viena obligó a Horovitz a trasladar la empresa a Inglaterra. Durante los siguientes catorce años, los libros de Phaidon se distribuyeron a través de George Allen y Unwin Ltd. Horovitz y Goldscheider ampliaron la serie de gran formato para incluir libros sobre Donatello, Bellini y Miguel Ángel, muchos editados por el propio Goldscheider.
Después de la guerra, la compañía lanzó un programa innovador de publicación de arte académico y popular. Esto incluía el monumental catálogo crítico de dibujos de la Colección Real del Castillo de Windsor, iniciado en 1942, y una elegante serie de "bolsillo" de textos de historia del arte.
Uno de los títulos más conocidos y vendidos de Phaidon, The Story of Art, publicado por primera vez en 1950, fue el resultado de un encuentro casual entre Horovitz y Ernst H. Gombrich en el piso superior de un autobús londinense. Un compañero refugiado de Viena antes de la guerra, Gombrich fue profesor de investigación en el Instituto Warburg. Horovitz lo convenció de que escribiera un estudio de la historia del arte en un volumen y alentara al autor reacio a perseverar: Horovitz se negó a recuperar el anticipo de las regalías que le habían pagado a Gombrich cuando vaciló. El libro ha vendido 8 millones de copias y ha sido traducido a treinta idiomas.
HOROVITZ MUERE
Cuando Béla Horovitz murió repentinamente en Nueva York en 1955, Phaidon continuó bajo la dirección de su yerno, Harvey Miller, quien mantuvo las tradiciones de erudición y alta calidad, produciendo excelentes monografías y catálogos, expandiendo el Color Plate (ahora Color Plate). Library) y muchos de los títulos más académicos de Gombrich. En 1967, Phaidon se vendió a Frederick Praeger Inc, una subsidiaria de Encyclopaedia Britannica. Praeger descubrió que la empresa no era rentable y en 1974 vendió la empresa a Elsevier.
La década de 1970 vio una gran expansión en la cantidad de personal empleado por Phaidon y la cantidad de títulos que publicó. Como muchos otros editores en ese momento, Phaidon se diversificó en una variedad de áreas temáticas y comenzó a comprar títulos de editores en el extranjero. Elsevier descubrió que los libros de arte no eran rentables y, en 1981, 4 directores lideraron una compra por parte de la gerencia bajo el nombre de Musterlin.
EL AVIVAMIENTO
El empresario Richard Schlagman adquirió Phaidon Press en 1990 con el objetivo de restablecerla como la editorial líder de libros sobre artes visuales. La sede de la empresa regresó a Londres en mayo de 1991, con un enérgico programa de publicación de libros nuevos, la revitalización de textos estándar más antiguos y el establecimiento de una operación global de ventas y distribución.
La fortuna de la empresa revivió, en parte, a través de un retorno a los valores tradicionales de Phaidon de diseño excelente y precios asequibles. Los libros fueron reconocidos mundialmente por ser de la más alta calidad en términos de contenido, diseño y producción.
La publicación en inglés de 2005 de The Silver Spoon y el lanzamiento en 2006 de Wallpaper* City Guides, una importante serie de guías de viaje dirigidas al público principal de Phaidon, ampliaron con éxito la lista de publicaciones más allá de las áreas temáticas tradicionales de la empresa.
UNA NUEVA ERA
En octubre de 2012, Phaidon pasó a tener nuevos propietarios y su nuevo equipo directivo senior comenzó la tarea de hacer crecer la empresa a largo plazo como la editorial líder mundial de libros en los mercados de artes visuales, alimentos e infantil.
Los éxitos editoriales en los años siguientes ampliaron el creciente programa de arte para incluir libros realizados en colaboración con la superestrella mundial Rihanna, NIKE, la fotógrafa Annie Leibovitz, el diseñador de moda Sir Paul Smith, la marca de ropa urbana Supreme y Cecily Brown, una de las muchas artistas de vanguardia. en la icónica Serie de Artistas Contemporáneos de la compañía. Más recientemente, Phaidon ha agregado con éxito el diseño de interiores a sus principales categorías editoriales.
En agosto de 2014, Phaidon adquirió el negocio de venta de arte en línea Artspace, y en enero de 2020, Phaidon adquirió la estimada editorial The Monacelli Press de su fundador, Gianfranco Monacelli.
Con sede en Londres y Nueva York y oficinas en París y Berlín, Phaidon ahora opera una red global de ventas y distribución, vendiendo en más de 100 países y publicando libros en inglés, chino, francés, español, japonés y alemán, y con una número creciente de socios editoriales en otros idiomas.
Los hermosos libros ilustrados de Phaidon son apreciados en todo el mundo por su excelente contenido y producción galardonada, y presentan el mejor trabajo creativo de innovadores líderes en todas las áreas de las artes, la arquitectura, el diseño, la fotografía, el diseño de interiores, los viajes y la comida.
La Fundación Jumex Arte Contemporáneo se creó con el fin de promover la producción, la discusión y el conocimiento en torno al arte contemporáneo y generar modos innovadores de fomentar el arte y la cultura. Esta tarea la lleva a cabo a través de la Colección Jumex, el acervo artístico de la Fundación, y el Museo Jumex, un lugar para la exposición y activación del arte contemporáneo. La Fundación Jumex promueve su misión mediante dos programas complementarios: Fomento, dedicado a apoyar la producción de arte contemporáneo y los proyectos independientes; y Educación, comprometido con la mejora de la capacidad de los visitantes para entender y apreciar el arte contemporáneo.