Escritor, crítico y dramaturgo inglés, Graham Greene fue uno de los más conocidos escritores anglosajones del siglo XX, recibiendo tanto alabanzas por parte de la crítica como del público en general. Comenzó a escribir todavía en la universidad —poesía, sin demasiado éxito— y pasó a trabajar para The Times. Su primera novela, Historia de una cobardía, salió a la luz en 1929 y su éxito le permitió dedicarse a la literatura a tiempo completo. Varias de sus obras han sido adaptadas al cine, como El tercer hombre, Nuestro hombre en La Habana o El americano impasible. Greene siempre diferenció sus novelas dedicadas al entretenimiento puro de las más narrativas y llenas de filosofía, como El poder y la gloria. De hecho, su trabajo para el Ministerio de Asuntos Exteriores Británico le llevó a viajar por casi todo el mundo tras la II Guerra Mundial, proporcionándole un punto de vista único para ambientar sus novelas llenas de intriga, suspense y espionaje. En su obra se aprecia un marcado catolicismo militante, que impregna el tono de la mayoría de sus libros. Esta querencia religiosa es el único punto por el cual sus obras recibieron, en ocasiones, malas críticas o rechazo. Además de sus 25 novelas, Greene escribió varios libros sobre su propia vida, desde 1971 con Una especie de vida a 1984 con Descubriendo al General donde cuenta cuenta cómo y por qué abandonó el espionaje.
Anarquista y protagonista destacado de la Revolución rusa desde 1918, Victor Napoleón Lvovich Kibalchich —Serge fue el seudónimo adoptado en la revista española Tierra y Libertad— fue también una de las primeras voces críticas con el estalinismo. Dotado de una notable capacidad para las letras, trabajó en la Internacional Comunista como periodista, editor y traductor. Hijo de exiliados de la Rusia zarista, se entregó por completo a las ideas y las actividades que confirieron al siglo XX su miseria y su esplendor. No fue el único revolucionario que lo hizo, pero sí uno de los pocos que no confundió esos dos extremos y que, protagonista del esplendor que pareció encarnar la revolución rusa, advirtió desde los primeros momentos la miseria en la que se precipitaba.
Serge estuvo en contacto con sus dirigentes, desde Lenin hasta Trotski, Bujarin o Zinoviev, y se sintió por ello comprometido a denunciar lo que, todavía instalado en la fe original, consideró graves errores, como el establecimiento de checas en lugar de tribunales con garantías.
Kotzwinkle es un hombre polifacético, novelista, poeta y escritor de célebres guiones de cine como E.T., el extraterrestre o Pesadilla en Elm Street, pero sobre todo es un gran exponente de la literatura contracultural, a la altura de clásicos como Kerouac, Ginsberg o Burroughs. En su trayectoria ha realizado incursiones en géneros muy distintos como el de la literatura fantástica, la ciencia ficción y la literatura infantil. Ha recibido en dos ocasiones el National Magazine Award Fiction y fue nominado otras tantas para el National Book Critics Circle Award. Cada nueva obra de este autor es considerada un gran acontecimiento, entre otras razones porque tiene ya un público adepto a quien siempre logra sorprender.
Considerado uno de los más grandes autores del siglo XX y uno de los padres de la novela contemporánea, Faulkner fue galardonado en 1949 con el Premio Nobel de Literatura, recibió el Pulitzer en 1955 y póstumamente el National Book Award por la edición de sus Cuentos Completos.
Nació en el Sur de Estados Unidos y, sin acabar los estudios, luchó en la I Guerra Mundial como piloto de la RAF. Como veterano, tuvo la oportunidad de entrar en la universidad pero decidió dedicarse por completo a la literatura. Publicó su antología de cuentos La paga de los soldados (1926) tras encontrar cierta estabilidad económica como periodista en Nueva Orleans. Poco después comenzaría a publicar sus primeras novelas en las que reflejó ese Sur que tan bien conocía, El ruido y la furia (1929) es la más conocida de este periodo. Luego llegarían obras famosas como Luz de agosto (1932), ¡Absalón, Absalón! (1936) o El villorrio (1940). Santuario (1931) fue, a la larga, su novela más vendida y la que le permitió dedicarse a la escritura de guiones para Hollywood. Sus cuentos más conocidos de esta época pueden leerse en ¡Desciende, Moisés! escrito en 1942. Como guionista, habría que destacar su trabajo en Vivamos hoy (1933), Gunga Din (1939) o El sueño eterno (1946).
Poeta, ensayista, músico y crítico estadounidense perteneciente a la Lost Generation (Generación perdida) que defendió fogosamente el rescate de la poesía antigua para ponerla al servicio de una concepción moderna, conceptual y al mismo tiempo fragmentaria. Dedicó gran parte de su vida a su obra monumental, los Cantos o Cantares. El crítico Hugh Kenner, tras encontrarse con Pound, afirmó: «He tomado de repente conciencia de que estaba en el centro del modernismo».
Enemigo del romanticismo y del discurso lógico, su obra resulta extremadamente compleja y difícil. Influyó, entre otros, sobre T. S. Eliot y James Joyce, además de dirigir y aconsejar a su amigo Ernest Hemingway, en sus primeros pasos literarios en París. En esa época se trasladó a Italia y manifestó simpatía por el fascismo, realizando emisiones radiofónicas de propaganda para el régimen de Mussolini durante la Segunda Guerra Mundial. Al caer Italia fue detenido por los aliados, declarado paranoico por los psiquiatras del ejército, y permaneció recluido durante doce años en un sanatorio cerca de Washington.
Sin información disponible. Para información del autor Manel Guell por favor contacte a Librería y Editorial Herder en Tehuantepec 50 Col. Roma sur México, D.F.
Es poeta y novelista. Vive en un aislado rancho en la vertiente occidental del condado de Sonoma y ha ejercido sucesivamente como cosechador de manzanas, instalador de moquetas, profesor, jugador profesional, pastor y leñador. Sus demás libros incluyen las novelas Stone Junction y El Cadillac del Big Bopper, y la colección de poemas y relatos Rain on the River.
Escritor y periodista soviético, tras participar en el movimiento estudiantil de la Universidad de Moscú durante la revolución de 1905, emigró a París, donde empezó a escribir poemas bajo la influencia de autores como Paul Verlaine o Francis Jammes, y trabó amistad con artistas como Picasso, Apollinaire y Léger. Durante la Primera Guerra Mundial fue corresponsal en el frente. Aunque simpatizaba con la revolución, no se sintió a gusto con los acontecimientos en la Unión Soviética y se marchó en 1921. Ese año escribió la que los críticos han juzgado su mejor novela, Julio Jurenito, que ridiculiza tanto al Occidente capitalista como al sistema soviético. Viajó con frecuencia a España como corresponsal, donde escribió obras como España, república de trabajadores (1932), No pasarán (1936) y Guadalajara: una derrota del fascismo (1937), que lo reconciliaron con el comunismo. Desde 1950 hasta su muerte, Ehrenburg fue una destacada personalidad, diputado del Soviet Supremo y respetado mensajero de Estado. En 1952 recibió el Premio Lenin de la Paz.
Andrew Kaufman es un escritor, director y productor de radio canadiense. Fue miembro de Perpetual Motion Roadshow, una publicación underground en la que figuraban destacados novelistas, poetas, dibujantes, músicos y cómicos. Actualmente trabaja como productor en la Radio CBC de Toronto, y colabora habitualmente en la web literaria mcsweeneys.net.
Su película corta Aberistiwith fue proyectada en festivales de Europa y Canadá, y entre sus novelas cabe destacar Todos mis amigos son superhéroes (2003), una cómica historia de amor entre un hombre normal y una superheroína, en la que los personajes de la trama personifican las diferentes tipologías humanas, que ha sido traducida a muchos idiomas. Otros relatos destacables de Kaufman son La Biblia impermeable (2009) y La esposa diminuta (2010).
Escritor, artista, militante de la Internacional Situacionista, yonki, revolucionario... Alexander Trocchi es uno de los escritores más notables de las décadas de los 50 y 60, un destacado referente en la vanguardia europea y una de figura de culto tras su prematura muerte en 1984. De padre italiano y madre escocesa, Trocchi estudió filosofía en la Universidad de Glasgow y, en 1940, se trasladó a París, donde fue un asiduo de los ambientes nocturnos del barrio latino. Allí editó la revista literaria Merlin y, para poder subsistir, se dedicó a escribir novelas de corte erótico o incluso pornográfico que firmaba con seudónimo. Gran parte de este trabajo fue prohibido en Gran Bretaña, Francia y Estados Unidos.
A finales de 1950 partió hacia Nueva York, donde su novela autobiográfica El libro de Caín se convirtió en un éxito de ventas y Trocchi fue reconocido como una de las figuras más destacadas de la generación Beat. En estos años comenzó sus experimentos con las drogas, llegando a ser encarcelado brevemente en Nueva York. Tanto el existencialismo francés como el movimiento beat tuvieron un impacto profundo en casi toda su obra. Las novelas de Trocchi lidian con el aislamiento humano en una sociedad marcada por la ambivalencia moral y la alienación.