Alianza Editorial fue fundada en 1966 por un destacado grupo de intelectuales, con el objetivo de vivificar y agitar la claustrofóbica atmósfera cultural española, de promover el debate y de difundir el conocimiento entendido como una de las herramientas de cambio más poderosas para la sociedad española del momento. Corrían los últimos años de la dictadura de Franco, que duraría hasta finales de 1975, y por entonces los más destacados autores y obras literarias únicamente circulaban en ediciones extranjeras o clandestinas.
Uno de los creadores fue José Ortega Spottorno, hijo del filósofo José Ortega y Gasset. Él, junto con algunos otros fundadores de Alianza, también contribuyó a la creación, diez años después, del diario El País.
Con Alianza se llevó a la práctica con éxito la idea de constituir una editorial que acogiese las obras esenciales de autores de todos los tiempos y a la vez que introdujese contenidos innovadores y de máxima actualidad. Una de las prioridades fue el encargo de nuevas y rigurosas traducciones, y el exquisito cuidado aplicado a la edición y producción de sus libros, con especial énfasis en el diseño de las portadas, para lo que se contó con la genial contribución de Daniel Gil. Pero posiblemente el hito más importante fue la creación de la más completa colección de libro de bolsillo en lengua española. "El libro de bolsillo" es un contrastado éxito editorial y le ha valido a Alianza una reputación y prestigio únicos en el panorama cultural español contemporáneo.
Desde sus inicios, "El libro de bolsillo" de Alianza Editorial ha proporcionado a varias generaciones de lectores la oportunidad de formarse y de alimentar su espíritu crítico, una tarea que ha continuado brillantemente a través de un catálogo de casi 2.000 títulos. La colección "El libro de bolsillo" de Alianza representa una revolución sin precedentes en la cultura popular. Uno de sus primeros objetivos fue establecer precios bajos para hacer accesibles sus libros a un amplio número de lectores. Uno de sus eslóganes publicitarios, "El mismo precio que una entrada de cine", resultó ser un éxito en un país que estaba recuperándose de los traumas de la Guerra Civil y de sus secuelas de pobreza, de opresión y de falta de libertades.
En unos momentos en que la censura estaba aún vigente, la colaboración con prestigiosas editoriales de Latinoamérica (como, por ejemplo, Losada y Emecé en Argentina) fue esencial para incluir en el catálogo de Alianza a autores política y socialmente controvertidos (Sartre, Camus, Gide, etc). Esta colaboración contribuyó a consolidar el prestigio del sello y a asegurar la distribución internacional de sus libros.
La sabia mezcla de clásicos, clásicos contemporáneos, literatura actual y no ficción, junto con obras dirigidas al mundo académico y universitario, apela y siempre ha apelado a un amplio espectro de lectores, al ofrecer una completa a la vez que diversa biblioteca. Desde la mejor literatura hasta el ensayo, el catálogo reúne un gran número de autores de prestigio. Sin citarlos a todos, se podrían mencionar nombres como los de Salinger, Kafka, Golding, Freud, Ortega, Proust, Hesse, Bulgakov, Harris, Baroja, Stendhal, Brecht, Hammett, Scott Fitzgerald, Bernhard, Lorca, Mishima, Lovecraft, Poe, Graves, Handke, James, Twain, Unamuno, Melville, Giddens, Flaubert y Maupassant, entre muchos otros. Alianza está especialmente orgullosa de sus autores contemporáneos tales como Amin Maalouf, Premio Príncipe de Asturias de Literatura 2010, Ismaíl Kadaré, Príncipe de Asturias de Literatura 2009, Boualem Sansal, Premio de la Paz de los Libreros Alemanes 2011, o Tahar Ben Jelloun, quienes, entre muchos otros, han contribuido al hecho de que, para lectores y libreros españoles, Alianza sea percibida como una editorial comprometida con la mejor literatura. No habría que dejar de mencionar la amplia oferta de clásicos de Grecia y Roma y de obras de filosofía y ciencias sociales. Autores que van de Aristóteles a Nietzsche, o de Isaiah Berlin a Manuel Castells, encuentran su lugar en el amplio catálogo del sello.
En 1989, Grupo Anaya, una editorial fuertemente implantada en España y Latinoamérica, adquirió Alianza Editorial y le permitió continuar con su filosofía de trabajo. En 2004, Hachette Livre adquirió Grupo Anaya, lo que permitió a la editorial acceder a muchas y enriquecedoras colaboraciones internacionales con sellos del Grupo Hachette.
La celebración del 40 Aniversario, conmemorado con la publicación de una selección de sus más emblemáticos títulos en tapa dura; o la reciente renovación de su colección de bolsillo por uno de los diseñadores españoles más reconocidos internacionalmente, Manuel Estrada, o el importante número de premios tanto nacionales como internacionales recibidos por sus autores demuestran que Alianza ha sido capaz, en un mundo acelerado y cambiante, de mantener su compromiso de acercar al mayor número de lectores posible los mejores autores y contenidos.
La probada habilidad de Alianza de reinventarse a la vez que mantener sus altos estándares de calidad con excelentes traducciones y ediciones de calidad a precios accesibles, junto a su total compromiso con sus autores, y la atención a las innovaciones tecnológicas en curso, con la edición de libros en formato digital, es un homenaje permanente y vital al espíritu y a los principios con los que fue fundada.
Es una editorial dedicada íntegramente a Japón, cuyo objetivo es dar a conocer la fascinante cultura japonesa al mundo hispano- hablante a través de obras publicadas por autores de reconocido prestigio, tanto occidentales como japoneses. Nuestra intención es cubrir el vacío bibliográfico que existe en lengua española con respecto a la cultura nipona; es por ello que nos dedicamos en exclusiva a la publicación de obras de temática japonesa. Intentamos abarcar los más diversos campos de estudio desde la historia, hasta la literatura, pasando por las más peculiares formas de expresión artística, como el teatro kabuki o el ukiyo-e o el mundo filosófico del zen, el sintoísmo y el budismo... porque creemos que éste es el mejor modo de penetrar en una cultura tan lejana pero, al mismo tiempo, tan cercana. Con este sueño nació Satori, «Iluminación», para aportar un poco de luz sobre un mundo, el nipón, que, en cierto sentido, aún sigue en penumbra.
Crítica fue fundada en el año 1976, coincidiendo con el inicio de la transición española a la democracia. Desde entonces, ha mantenido su vocación de construir una cultura crítica y libre a través de obras clásicas de la literatura española y la edición de títulos de actualidad. A través de su catálogo, que ya cuenta con más de dos mil títulos, Crítica pone al alcance del gran público temas como la filosofía, la historia, la arqueología, la política, la antropología, la economía o la divulgación científica.
UN POCO DE HISTORIA
Crítica nace el 14 de abril de 14 de abril de 1976 de la mano de Gonzalo Pontón, con la intención de fundar una nueva editorial que recuperara y divulgara una forma de entender el mundo abolida por cuarenta años de infame dictadura que acababan de expirar. De ese compromiso inicial participaron Xavier Folch, Josep Fontana, Francisco Rico y Manuel Sacristán.
De esos primeros pasos no hay que olvidar a la primera persona que escuchó el proyecto y se ofreció a financiarlo: Josep Maria Vives Farrés, quien puso en contacto al fundador con Juan Grijalbo. Éste, a la vista de los nombres que iban a constituir el consejo editorial, refrendó el compromiso de Vives y arriesgó su dinero con entusiasmo, facilitando al nuevo equipo un pequeño despacho en la sede de Ediciones Grijalbo desde el que empezaron las primeras comunicaciones a autores, editores y agentes dando cuenta del nacimiento de Crítica y de sus proyectos. Más tarde la sede se trasladó a un apartamento minúsculo en el número 8 bis de la plaza Eguilaz
El despacho de la plaza Eguilaz se hizo pequeño muy pronto y hubo un nuevo traslado, esta vez a un amplio primer piso en el número 58 de la calle Pedró de la Creu, en Sarrià. En 1985 el Grupo Grijalbo compró un edificio que ocupaba el número 385 de la calle de Aragón y allí se trasladó Crítica también. Es una larga época en la que el trabajo del equipo, ya ampliado, fue decisivo para la consolidación de Crítica.
En 1989 Juan Grijalbo decidió vender sus empresas editoriales a Mondadori y, en consecuencia, Crítica pasó a formar parte del grupo italiano hasta 1999, fecha en que Gonzalo Pontón tuvo la oportunidad de recuperarla con el respaldo de Grupo Planeta, quien adquirió la parte mayoritaria de las acciones.
Desde entonces, Crítica inició una nueva singladura que la ha consolidado en el panorama editorial en lengua española, sumando en estos años a nuevas generaciones de lectores intensados en conocer y comprender el mundo que les rodea. El catálogo de Crítica está lleno de los nombres de los autores, de los directores de colección, de los prologuistas, de los traductores y de los diseñadores, pero faltan muchos otros: son incontables los redactores, correctores, teclistas, grabadores, impresores, encuadernadores, distribuidores, transportistas, vendedores y libreros que levantaron los pesados bloques de piedra y cuyos nombres no se mencionan aquí. Pero todos ayudaron a construir las puertas de Tebas.
"Crítica había marcado la pauta de la renovación de nuestra consciencia. Nos ayudó a alcanzar el nivel de saber de las sociedades más avanzadas y ahora afronta el desafío de construir una nueva idea de progreso en tiempos de pesimismo, de ausencia de esperanzas laicas, con las esperanzas teologales situadas entre el fundamentalismo y la dictadura del marketing, cuando no bajo la canalización de las religiones de diseño. El nombre de la editorial Crítica ha sido una declaración de principios en tiempos de descrédito de la función crítica, de sustitución de la dialéctica entre lo bueno y lo malo por el neodeterminismo de lo inevitable, desde el interesado rechazo de buscar en el pasado a los culpables del presente, instalados en la dictadura del presente avalado por todos los futuros imperfectos."
Manuel Vázquez Montalbán (2000)
Editorial Ariel
La editorial de la divulgación cultural
Ariel fue fundada como imprenta en 1942, convirtiéndose posteriormente en uno de los sellos editoriales de referencia en el campo del ensayo, la edición académica y la divulgación. Cuatro décadas después de su creación se incorporó al Grupo Planeta.
Gracias a su prestigio, a su apertura a nuevos caminos -adaptándose a la actualidad del mundo editorial y cultural- y a su potenciación de las líneas académicas se ha convertido en uno de los sellos fundamentales de la no ficción acercando el conocimiento al público.
Editorial Ariel tiene como objetivo ser un difusor de cultura y actuar como vínculo entre los ensayistas, los divulgadores y todos aquellos lectores que quieren disfrutar del placer de los libros.
Capitán Swing Libros Herramientas para una lectura crítica.
Comprender el actual estado de cosas requiere un riguroso análisis de las relaciones políticas y sociales del pasado y del presente. A lo largo de los siglos, las ciencias sociales y la literatura universal nos han ido aportando herramientas para la comprensión de la realidad en cada momento de la historia; obras nucleares del pensamiento que a menudo han caido en el olvido, o se encuentran descatalogadas.
El Capitán Swing te propone cuatro juegos de herramientas:
Colección Historia Profana
La historia de los hombres, centrada en la subalternidad y la resistencia
Colección Entrelíneas
Análisis de las diferentes dinámicas sociales, políticas y económicas
Colección Polifonías
Narrativa comprometida con la historia, la economía y los conflictos sociales
Colección Inclasificables
Obras sobre temáticas específicas, ilustradas, presentaciones especiales, etc.
Anagrama es una editorial española, con sede en Barcelona, fundada por Jorge Herralde en 1969.
En el catálogo de Anagrama figuran hasta la fecha más de 2.500 títulos y en él pueden encontrarse muchos de los autores contemporáneos más significativos en el ámbito de la narrativa y el ensayo, tanto en traducciones como en lengua española.
Sus colecciones actuales más importantes son Narrativas hispánicas, conformada por autores de ficción en lengua española, entre los que cabe destacar a Sergio Pitol, Enrique Vila-Matas, Roberto Bolaño, Ricardo Piglia, Javier Tomeo o Álvaro Pombo (aunque también publicaron otros autores como Javier Marías o Antonio Soler en los inicios de su carrera), Panorama de narrativas (ficción extranjera, con un catálogo formado por autores como Thomas Bernhard, Vladimir Nabokov, Patrick Modiano, Ian McEwan, Albert Cohen, Martin Amis, Norman Mailer, Catherine Millet, Alessandro Baricco o Roberto Calasso) y Argumentos, formada por ensayos de todo tipo a cargo de pensadores, filósofos y escritores contemporáneos entre los que destacan Guy Debord, Anselm Jappe, Hans Magnus Enzensberger o Greil Marcus.
La editorial concede dos galardones anuales para obras inéditas, de gran prestigio intelectual en el ámbito de habla hispana: el Premio Anagrama de Ensayo (desde 1973), y el Premio Herralde de Novela (desde 1983).
Como una constante a lo largo de estas tres décadas, cabe subrayar la búsqueda de nuevas voces -es decir, la apuesta por los posibles clásicos del futuro- tanto en narrativa como en ensayo, en España y en otros ámbitos; el rescate de aquellos clásicos del siglo XX olvidados o ya inencontrables; la exploración en torno a los debates políticos, morales y filosóficos más significativos de nuestro tiempo.
MaNgoS de HaChA es un proyecto editorial mexicano que inició su trabajo en 2005. Inicialmente las publicaciones de la editorial se realizaron en tirajes pequeños y con formatos especiales. Este proyecto continúa el trabajo editorial desarrollado por varios de sus integrantes en publicaciones como la revista El poeta y su trabajo y la colección de libros de la editorial Compañía, entre otros.
La editorial MaNgoS de HaChA está integrada por José Luis Bobadilla, Juan Carlos Cano, Ricardo Cázares, Jessica Díaz y Tatiana Lipkes. Los cinco autores dedicados a labores editoriales y relacionados con publicaciones reconocidas como El poeta y su trabajo, La Tempestad, Letras libres, Código, Marvin, Vice (EU), Hoja por hoja, Replicante, Día siete, Errr Magazine, Nexos o el periódico Milenio.
Desde el inicio del proyecto se estableció un criterio editorial claro partiendo de un interés central por la difusión de una poesía que no sólo se consideró fundamental en su propuesta formal, sino que había quedado al margen, trabajos que plantearan una renovación de la expresión poética tradicional, en México desde luego, pero además en el ámbito de nuestro idioma. MaNgOs de HaChA surgió a partir de una inquietud por producir buenas traducciones, un trabajo indispensable para ampliar las posibilidades expresivas de nuestro entorno, en ediciones en las que las traducciones de poemas siempre incluyan los textos en la lengua original.
Sin embargo, desde un principio el consejo editorial tuvo claro que era necesario ampliar el contexto de esa poesía editando libros que hablaran de la reflexión de artistas de múltiples disciplinas entorno a su trabajo y al de otros así como asumir el riesgo de presentar autores desconocidos en nuestro ámbito. MdH también ha entendido que la poesía en tanto creación no se limita a los versos sino que abarca también la reflexión entorno a la literatura y a múltiples disciplinas artísticas indispensables para entender el mundo que nos rodea. Por ello se han iniciado colecciones como la de biográficos y la de cine que complementan el panorama general de la creación.
Pluralia Ediciones se funda en 2001 con el fin de crear libros que den cuenta de la enorme diversidad cultural y natural de México y el mundo. Nuestros libros sobre diversidad cultural son en su mayoría bilingües e ilustrados y se tejen con el trabajo conjunto de autores, artistas, ilustradores, fotógrafos y músicos, quienes crean obras que narran, ilustran y cantan al oído: de la poesía al mito, del cuento y la leyenda al ensayo, de la información rigurosa a la ficción. La editorial busca lectores curiosos y abiertos a la pluralidad lingüística, visual y auditiva. Nuestro quehacer se extiende también a la asesoría en el área de proyectos editoriales.
Editar en tiempos azarosos es en sí mismo un azar. Pero también, y eso es lo más satisfactorio, es un doble reto: para el editor, que se propone, con todas las cautelas, ser un modesto Virgilio –uno más– de ese infierno en que ha devenido la modernidad, y para el lector, al que se invita a ejercer su derecho a construirse un juicio crítico de la realidad.
Ediciones del Subsuelo nace con vocación literaria en dos de sus vertientes, el ensayo y la narrativa; en ambos, la palabra –tan maltratada en los últimos tiempos– adquiere su máxima dimensión como definidora de contenidos y como portavoz de ese confuso, contradictorio trasfondo de la voluntad de ser por y para el mundo; uno y otra contarán con obras cuidadosamente seleccionadas entre aquellas cuya independencia de criterio, audacia creativa y conexión con la realidad mejor respondan a nuestro propósito.
Ediciones del Subsuelo comienza un viaje que esperamos sea largo y venturoso. A él invitamos a los lectores; juntos nos gustaría recorrer esos paisajes luminosos, amargos a veces, siempre admirables, de la capacidad humana para transfigurar lo que le rodea.