Sergio Wolf (Buenos Aires, 1963) es cineasta, escritor, ensayista, guionista, curador y profesor. Es licenciado en Ciencias de la Comunicación (Universidad de Buenos Aires). Como curador fue director artístico del BAFICI (Buenos Aires Festival de Cine Independiente) entre 2008 y 2012 y jurado de festivales internacionales en Cannes, Gijón, Los Ángeles, Cartagena, Montreal, Valdivia, Lima, Santiago de Chile y La Paz. Es profesor de Guion Documental y Guion IV en la Universidad del Cine y ha dictado seminarios y talleres en España, Chile, Cuba, Colombia, entre otros. Como cineasta ha dirigido los documentales Yo no sé qué me han hecho tus ojos (2003, con Lorena Muñoz), Las orillas (2007, para televisión), El color que cayó del cielo (2014, Mejor Documental de la Academia de Artes y Ciencias de Argentina), La materia fantasma I, II y III (2015), Viviré con tu recuerdo (2016), Esto no es un golpe (2018) y la serie Menem Jr., la muerte del hijo del presidente (2024, con Anahí Berneri). Como escritor ha publicado: Cine Argentino. La otra historia (1992), Cine/Literatura. Ritos de pasaje (2001), Take 100. The Future of Film 100 new Directors (2010, como coautor) y La escena documental (2018). Las víboras no tienen párpados fue finalista del Premio de No Ficción Latinoamérica Independiente 2024 .
Kim Dong-in (1900–1951) fue una figura fundamental en el desarrollo de la literatura coreana moderna, célebre por introducir las corrientes del realismo y el naturalismo en las letras de su país. A lo largo de su carrera defendió con firmeza la autonomía estética del arte y el principio del "arte por el arte", oponiéndose a las tendencias utilitarias y didácticas propulsadas por contemporáneos como Yi Kwang-su. Co-fundó la influyente revista literaria Creación (Changjo) en 1919 y más tarde la revista Yadam en 1935, consolidando una prosa caracterizada por la brevedad, la objetividad y un estilo directo. Entre sus piezas narrativas más destacadas se encuentran relatos icónicos como "Patata" (Gamja, 1925) —considerada una obra cumbre del naturalismo determinista coreano—, "Sonata apasionada" (1930) y "El templo Gwanghwasa" (1930), además de reconocidas novelas históricas como "Los jóvenes" y "Primavera en el palacio Unhyeongung". Su legado perdura tanto en el Premio Dong-in de literatura, creado en su honor, como en las múltiples adaptaciones cinematográficas que han llevado sus historias a la gran pantalla.
Leandro Surce nació en Florida, Buenos Aires, en 1984. Es Licenciado en Ciencia Política (UBA) y estudiante del Profesorado y la Licenciatura en Filosofía (UBA). Obtuvo el primer premio del concurso de microrrelatos organizado por la Revista Crac!-Literatura (2013). Sus poemas y microrrelatos han sido publicados en distintas antologías y revistas. En 2017 obtuvo el segundo premio del I Certamen de Ensayo Filosófico, organizado por el Departamento de Filosofía (UBA). Publicó los libros: Pormenores (cuentos, 2016) e In medias res. Poemas inspirados en la obra plástica de Francis Bacon (Ed. Cartografías, 2020). Dirige el sello independiente Kintsugi Editora.
Taiki Raito Pym no es una sola persona, sino el seudónimo de un grupo de lectores apasionados que han caído víctimas del tsundoku. Los libros empezaron a invadir sus hogares desde la infancia y, cuando se dieron cuenta, ya habían invadido sus espacios vitales. Sin embargo, lo permitieron. Lo único que tienen en común es que poseen más libros de los que podrán leer en toda una vida; y, a decir verdad, son felices a pesar de ello. Y, por supuesto, todos tienen al menos un gato. ¡Pero esa es otra historia!
También el caracol es una editorial independiente argentina nacida en 2018, impulsada por Mariana Alonso y Miguel Sardegna a partir de su pasión por la literatura y la cultura japonesa. El proyecto surgió ante la escasez de traducciones directas del japonés al castellano de autores fundamentales y poco conocidos en el ámbito hispanohablante. Desde entonces, el sello se ha propuesto tender un puente entre Japón y Latinoamérica, recuperando obras clásicas y modernas y acercando nuevas voces de la literatura oriental a los lectores en español.
El particular nombre de la editorial rinde homenaje al poeta japonés Masaoka Shiki (1867-1902), figura esencial en la renovación del haiku y la poesía japonesa moderna. Durante sus últimos años, gravemente enfermo y confinado a su habitación, Shiki continuó observando con atención el pequeño mundo que alcanzaba a contemplar desde su cama. Uno de sus últimos haikus evoca a un caracol que levanta la cabeza, imagen en la que el poeta se reconoce a sí mismo. Ese pequeño gesto se convirtió para la editorial en símbolo de curiosidad, resistencia y deseo de mirar más allá de los propios límites: como el caracol, estirar el cuello para descubrir nuevos horizontes.
Con ese espíritu, También el caracol construye un catálogo que establece un diálogo entre tradición y modernidad, con especial atención a la literatura japonesa traducida directamente al castellano. Sus colecciones reúnen narrativa y poesía, desde autores fundamentales del siglo XX hasta voces contemporáneas, ofreciendo al lector la posibilidad de adentrarse en universos literarios todavía poco explorados en nuestra lengua.
Mark Webber nació en Chesterfield, en el norte de Inglaterra, en 1970. Creció escuchando la música de los listados de popularidad hasta que descubrió a David Bowie y The Velvet Underground, y quedó fascinado con Andy Warhol y la contracultura. Tras anunciarle a un asesor vocacional que sería estrella del pop (un tanto en broma), Mark comenzó a publicar fanzines y organizar conciertos desde los 15 años. Ha sido miembro de Pulp desde 1995. Aparte de la música, Mark ha dedicado buena parte de su tiempo a la curaduría de películas de vanguardia y ha publicado varios libros sobre el tema. Vive con su familia en Londres.
Lucía Pi Cholula (1987) es ensayista y narradora. Actualmente estudia el Doctorado en Letras Hispánicas en la UNAM. Becaria de Curso de Escritura Creativa para Jóvenes de la Fundación para las Letras Mexicanas (FML) en 2009. Ha realizado estancias de investigación en la Universidad Nacional de Quilmes (Argentina) (2014),y en el Lateinamerika – Institut de la Freie Universität Berlin, en 2015 y en 2019. Ha publicado tanto trabajos académicos como ensayos creativos en libros y revistas respectivamente.
Judith Santopietro (México, 1983) poeta e investigadora de literatura latinoamericana y mesoamericana en la UNAM, Universidad de Texas y la Universidad de Leiden, Países Bajos. Obtuvo la maestría en Literaturas y Culturas Iberoamericanas y Latinoamericanas por la Universidad de Texas en Austin. Dirigió el proyecto Iguanazul: literatura en lenguas originarias (2005-2016). Fue finalista en el Premio LiterarioInternacional “Aura Estrada” en 2017. Premio Nacional de Poesía Lázara Meldiú 2014. Participó en Festivalde Poesía Latinoamericana Rodante LATINALE (Alemania, 2010/2015); Festival Internacional de Poesía de La Habana (2014). Publicó en Anuario de Poesía Mexicana 2006 (Fondo de CulturaEconómica), Antología del Festival Latinoamericano de Poesía Ciudad de Nueva York y Antología del Encuentro Nacional de Literatura en Lenguas Indígenas. Ha escrito para La Jornada Veracruz (México), Hiedra Magazine (Bloomington), Revista Yolitia (México, nahuatl-español),
Nadia López García (Oaxaca, 1992) es una poeta mexicana, pedagoga, tallerista y promotora cultural. El 16 de febrero de 2026 fue nombrada directora de materiales educativos de la SEP.
Ha participado en distintos talleres, recitales y festivales tanto en México, India, Colombia, Estados Unidos, Guatemala, Puerto Rico, España, Venezuela, Cuba, Belice, Panamá, Chile, entre otros. Obtuvo la beca literaria de la Fundación para las Letras Mexicanas en el área de poesía del 2015 al 2017, año en el que recibió el Premio a la Creación Literaria en Lenguas Originarias Cenzontle. En 2018 obtuvo el Premio Nacional de la Juventud y en 2019 el Premio Juventud Ciudad de México. Considerada como parte de los Mexicanos más creativos del 2018 en la categoría de Literatura por la Revista Forbes. Cuenta con once libros publicados y su obra ha sido traducida al inglés, francés, griego, árabe, catalán, hindi, bengalí, italiano, alemán y chino.
Natalia Mendoza (Ciudad de México, 1981) es doctora en Antropología Social por la Universidad de Columbia, ensayista y narradora. Fue investigadora invitada en el Centro Hannah Arendt de Bard College y profesora en la Universidad de Fordham. Actualmente vive en Sonora (México), donde codirige Altar CI, una estación de investigación social, artística y ecológica arraigada en la frontera rural de México y Estados Unidos. Es autora de Conversaciones en el desierto: cultura y tráfico de drogas (CIDE, 2017) y Bitácora de un regreso al fin del mundo (Heredad, 2025). Ha publicado ensayos y crónicas en Letras Libres, Travesías y Revista de la Universidad, entre otras. Desde 2019 escribe «Derrotero», una columna mensual para la revista Nexos, en la que se ocupa de temas como la violencia criminal, las tradiciones orales de África occidental o la historia cultural de los desiertos. Una versión anterior de El extravío de los signos obtuvo en 2020 el Premio INBAL José Revueltas de Ensayo.