Antonio Ramos Revillas nació en Monterrey, en 1977. Egresado de Letras Españolas de la Universidad Autónoma de Nuevo León, ha sido becario del Centro Mexicano de Escritores, del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes y de la Fundación para las Letras Mexicanas. Obtuvo el Premio Nacional de Cuento Joven Julio Torri 2005. En 2014, su obra infantil y juvenil fue reconocida por el Banco del Libro de Venezuela y la Biblioteca de la Juventud de Munich, y fue seleccionado por el Hay Festival, el British Council y Conaculta como uno de los mejores veinte narradores menores de cuarenta años del país. Ha participado en las antologías Grandes hits. Vol. I. Nuevos narradores mexicanos (Almadía, 2008), Trazosen el espejo. 15 autorretratos fugaces (2011) y Sólo cuento. Vol. VII (2015). Parte de su obra ha sido traducida al inglés, francés y polaco. Su primera novela El cantante de muertos (Almadía, 2011) fue considerada una de las mejores del año por Nexos y Reforma. Dirige la novel editorial 27 editores. Recientemente recibió el Premio uanl a las Artes 2015 por su trayectoria literaria.

Jorge F. Hernández nació en la Ciudad de México, en 1962. Autor de los libros de cuento En las nubes (1996), Espejo de historias y otros reflejos (2000), Escenarios del sueño (2005), SeisCuentosSeis y uno de regalo (2009), El álgebra del misterio (2011) y Un montón de piedras (2012) antología que reúne gran parte de su escritura en el género; de las novelas La Emperatriz de Lavapiés (1999), , y Réquiem para un ángel (2009); y de los ensayos La soledad del silencio. Microhistoria del Santuario de Atotonilco (1991), Espejo de historias y otros reflejos (2000), Las manchas del arte y el misterio de la insinuación (2002), Territorios del tiempo. Antología de entrevistas con Carlos Fuentes (2005), Signos de admiración (2006) y Escribo a ciegas (2012). Ha recibido los premios nacionales Atanasio G. Saravia de Historia Regional Banamex 1987 y el Efrén Hernández de cuento 2000. Es conductor en radio y televisión, publica la columna electrónica Cartas de Cuévano en el diario español El País y es miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte.

Éric Chevillard nació el 18 de junio de 1964, en Francia. Su escritura elabora audaces cuestionamientos a los códigos de representación, pone en jaque las concepciones más difundidas de la comunicación y, debido a esto, su obra es clasificada como posmoderna. Es famosa su cercanía con la casa editorial Les Éditions de Minuit, que publicó a los autores más experimentales del ámbito contemporáneo de la lengua francesa. En septiembre de 2008, Chevillard abrió un blog, y desde entonces publica en él fragmentos de entre dos y ocho líneas de extensión, escritos a la manera de un diario literario.

Joselo Rangel es músico, compositor y escritor; nació en Veracruz, en 1967. Junto con su hermano Quique, Rubén Albarrán y Emmanuel del Real formaron Café Tacvba en 1989. Joselo es autor de canciones como “María”, “Esa noche”, “El baile y el salón”, “Rarotonga”, “Cero y uno”, Aprovéchate”, entre muchos otros éxitos del grupo. De forma paralela, como solista ha grabado los discos Oso (2002) y Lejos (2006). Ha publicado reseñas y artículos para revistas y páginas electrónicas como Sub, El foco, Día siete, Gatopardo y Sputnik. Publica la columna “Crócknicas marcianas” en el diario Excélsior; algunos de estos textos se compilaron en un libro del mismo nombre publicado en 2011. Publica semanalmente cuentos y artículos en www.textosmutantes.com.

Henrietta Rose-Innes nació Cape Town, Sudáfrica, en 1971. Ha publicado las novelas The Rock Alphabet, Shark’s Egg y Green Lion, así como el libro de cuentos Homing. Ha colaborado con cuentos y ensayos en publicaciones internacionales como Granta, AGNIS, The Best American Nonrequired Reading 2011 y Willesden Herald New Short Stories, entre otras. Ha realizado residencias artísticas en Le Château de Lavigny, en Lausana, Suecia; en la Akademie Schloss Solitude, en Stuttgart, Alemania; en la Universidad de Georgetown, en Washington, Estados Unidos; en el Centre for Creative Writing de la Universidad de Cape Town, en Sudáfrica; en el Caldera Arts Center, en Oregon, Estados Unidos; en el Hawthornden Writers’ Retreat, en Escocia; y en el Rockefeller Foundation’s Bellagio Centre, en Italia. En 2012 fue Donald Gordon Creative Arts Fellow en el Gordon Institute for Performing and Creative Arts, en la Universidad de Cape Town. Actualmente estudia un posgrado en escritura creativa en la universidad de West Anglia, en Norwich.

Ludwig Zeller (Chile, 1927). Reconocido internacionalmente por su prolífica labor como poeta y artista visual, su obra se inscribe como una producción notable dentro de las vanguardias, específicamente, del surrealismo. Es autor de los libros de poemas Éxodo y otras soledades (1957), Siete caligramas recortados en papel (1969), Mujer en sueño (1975), Mirages (1983, en coautoría con Susana Wald), Imágenes en el ojo llameante (1999), Preguntas a la médium y otros poemas (2009); así como de la novela Río Loa, la estación de sueños (1994). Su obra ha sido traducida al inglés, francés y portugués. Como artista plástico ha montado exposiciones en Estados Unidos, Argentina, Francia, Inglaterra, Canadá, Alemania y México, entre otros. Fue fundador y director de varias revistas y editoriales. Luego de su salida de Chile, vivió en Canadá durante algunos años; desde 1993 reside en San Andrés Huayapam, Oaxaca.

David Hammons es un artista afroamericano, principalmente reconocido por “hacer cosas en las calles” de los alrededores de Brooklyn y Harlem, en Nueva York, que se sitúa a sí mismo en un punto entre el arte povera y Marcel Duchamp. Hammons crea su obra a partir de los desperdicios y detritus de la vida de la comunidad afroamericana, tales como alas de pollo, botellas de licor Night Train, mechones de pelo rizado, corcholatas, etc. Sus ingeniosas y refinadas esculturas, así como sus instalaciones, performances e impresiones corporales se nutren de su visión crítica del racismo y los estereotipos culturales.

Ulises Carrión (1941-1989) Escritor y poeta. Incursionó en las artes visuales disponiendo de varios medios, para desarrollar una forma de obra activa dentro del ámbito cultural de la vanguardia internacional de las décadas de los años sesenta, setenta y ochenta. Formó parte del grupo In-Out Center (Ámsterdam, 1972-1975); editó Tras la poesía y Arguments (Beau Geste Press, Devon); y fundó Other Books and So (Ámsterdam, 1975), un lugar de acopio de producciones de artistas aún no clasificadas dentro del medio formal del arte, el cual por sus características fue el primero en su género como espacio alternativo.

Dan Graham nació en Illinois, Estados Unidos en 1942. Actualmente es considerado una figura imprescindible del arte conceptual de los años sesenta. Su trabajo se enfoca en la relación entre la obra de arte y el espectador. Ha dirigido gran parte de sus investigaciones a las distintas doctrinas de los medios masivos de comunicación; tema en torno al cual ha publicado una amplia lista de textos críticos.