Luigi Pirandello (Agrigento 1867-Roma 1936), prolífico dramaturgo, poeta, ensayista y novelista, premio Nobel de Literatura en 1934, empezó a escribir relatos a finales del siglo XIX y continuó haciéndolo durante toda su vida. Sus relatos no fueron sólo un punto de partida para su obra teatral (género en el que innovó en la técnica escénica e, ignorando los cánones del realismo, prefirió usar libremente la fantasía) con la que no sólo comparten temas y tonos, sino también argumentos y personajes. En ellos el autor halló el territorio privilegiado para la exploración del alma, la medida ideal en la que retratar una situación o dar vida a un personaje, para abordar desde pequeñas tragedias individuales hasta crisis históricas y sociales.

MICHELANGELO BUONARROTI (Florencia, 1475- Roma 1564), uno de los gigantes de las artes plásticas de todos los tiempos, cuyo genio se dio a conocer en su ciudad natal merced a los auspicios de Lorenzo de’ Medici y floreció en Roma, bajo el mecenazgo papal, fue también un extraordinario poeta. Su producción en verso fue largo tiempo considerada menor con respecto a sus obras escultóricas y pictóricas, tras su publicación por un sobrino, con torpes enmiendas, en 1623. Fue en 1863, al ser publicadas las Rime por el erudito Cesare Guasti en edición completa, conforme a los manuscritos del artista, cuando se estableció la cronología de los poemas (sonetos, madrigales, canciones y fragmentos) y pudieron apreciarse la singularidad y el desarrollo de la obra. A partir de este importante hito editorial se inauguran los estudios de la poesía buonarrotiana, cuya originalidad e importancia en el contexto estético de su tiempo ha sido destacada por grandes poetas, escritores y críticos literarios del mundo occidental contemporáneo. Musicalizadas por Hugo Wolf, Benjamin Britten y Dmitri Shostakovich, las Rimas de Michelangelo han sido traducidas al inglés, al alemán, al francés, al portugués y al castellano. Entre los más ilustres y felices traductores de algunos de estos poemas se encuentran William Wordsworth, Rainer Maria Rilke y George Santayana.

Wade Davis estudió antropología, biología y etnobotánica en la Universidad de Harvard.
Entre sus libros ya publicados figuran "La serpiente y el arco iris", un relato de primera mano acerca de sus experiencias en Haití mientras investigaba el fenómeno zombi y su lugar en la cultura vudú, así como "Nómadas del amanecer" (en colaboración con Ian MacKenzie y Shane Kennedy), "Sombras en el sol: Penan: la voz de la selva de Borneo" (en colaboración con Thom Henley) y "Passage of Darkness". Oriundo de la Columbia Británica, en la actualidad trabaja como explorador-en-residencia de la National Geographic Society.
Divide su tiempo entre la ciudad de Washington y un pabellón de pesca en el norte de Canadá.

Gib (cuyo verdadero nombre era George) Mihaescu nació en 1894 y murió en 1935, de tuberculosis. Luchó en la primera guerra mundial, en la que resultó gravemente herido durante la batalla de Marasesti contra los austriacos. Fue periodista y por algunos años ejerció la abogacía en Besarabia.
Como escritor, cultivó el teatro, la novela y la narración breve. La Rusa es una de las cumbres de la novelística rumana y fue muy apreciada por la crítica y lectores de la época. Su autor había preparado una versión francesa de la novela, proyecto que se malogró al estallar la segunda guerra mundial.

StefanHertmans (1951) es profesor de la Academia de Bellas Artes en Gante. Está considerado uno de los mejores escritores y poetas en lengua neerlandesa del momento. Ha publicado novelas, colecciones de relatos, ensayos sobre literatura y filosofía, textos teatrales y poesía. El silencio de la tragedia fue galardonado con el Premio de Ensayo que concede la Academia Real de Lingüística y Literatura de Bélgica. Ha recibido también otros premios literarios importantes en los Países Bajos y en Flandes, como por ejemplo el Premio Nacional Belga de Poesía.

Luis Felipe Fabre nació en la Ciudad de México en 1974. Ha publicado Leyendo agujeros. Ensayos sobre (des)escritura, antiescritura y no escritura (Fondo Editorial Tierra Adentro, México, 2005) y Cabaret Provenza (Fondo de Cultura Económica, México, 2007). Es también autor de la antología Divino Tesoro. Muestra de nueva poesía mexicana (Libros de la Meseta, México, 2008). En 2008 Achiote Press publicó The moon ain’t nothing but a broken dish, una selección de sus poemas traducida al inglés.

Mark Strand nació en 1934 en Summerside, Isla del Príncipe Eduardo, en la costa Atlántica del Canadá. Se educó y crió en los Estados Unidos y en diversos países sudamericanos. Ha publicado diez libros de poemas: Sleeping with One Eye Open (1964), Reasons for Moving (1968), Darker (1970), The Story of Our Lives (1973), The Late Hour (1978), Selected Poems (1980), The Continuous Life (1990), Dark Harbor (1993), Blizzard of One (1998) y un curioso libro de variaciones sobre una palabra llamado Chicken, Shadow, Moon & More (2000).
En prosa ha publicado The Weather of Words (2000), Mr. And Mrs. Baby (1985) y The Monument (1978), además de antologías, traducciones, libros de arte y cuentos para niños.
En 1990 el Congreso de los Estados Unidos lo nombró Poeta Laureado.
En 1999 le fue concedido el Premio Pulitzer por su libro Blizzard of One.

Juan Gil-Albert escribió Tobeyo o del amor en Valencia, a finales de los años sesenta. Inédita hasta ahora, Tobeyo relata la historia de un amor en el México que descubrieron los trasterrados españoles en los años de postguerra.
Retrato de grupo, estampa de un momento espiritual español, recuerdo emocionado del país de acogida, Tobeyo o del amor proporciona una clave esencial, hoy revelada, en la amplia reflexión autobiográfica de Juan Gil-Albert.