Escritor y periodista español, Javier Gregori ha trabajado para medios como Cadena Ser y resultó ganador en 2010 del Premio de Periodismo Medioambiental. Ha publicado los libros Astronautas: exploradores del espacio (1998) y ¡Esto es imposible!: científicos visionarios a quienes nadie creyó, pero que cambiaron el mundo (2000), y también reportajes y entrevistas en los principales medios de comunicación españoles. Actualmente dirige y presenta el programa radiofónico «La Hora del Siglo XXI».
Además, Grigori ha escrito varios libros dedicados a la literatura infantil y juvenil.
Musicólogo, docente y gestor musical. Realizó sus estudios musicales en los conservatorios de Úbeda, Jaén y Granada y musicológicos en esta última ciudad, donde se doctoró en musicología en 2007 con una tesis sobre la polifonía de la Catedral de México. Es director del Festival de Música Antigua de Úbeda y Baeza y de la Revista de Musicología, publicación semestral de la Sociedad Española de Musicología.
Licenciada en Historia y Ciencias de la Música por la Universidad de La Rioja y Maestra Especialista en Educación Musical por la Universidad Complutense de Madrid. Es especialista en pedagogía musical y posee varios libros publicados al respecto: La brujita Mifasol. Música, poesía y creatividad en Educación Primaria, El dragón Cuentarín. Música, cuentos y creatividad en Educación Primaria, Sinfonía Teatral. Música, teatro y creatividad en Educación Primaria y Música y Paz. Todos ellos, publicados en EDITORIAL CCS. También escribe teatro, poesía y novela para público infantil y juvenil. Su primera novela es Valentina y el afinador de pianos. Como autora de teatro escolar, cabe destacar: La brujita solidaria y Teatrotanto en Navidad.
Actualmente, trabaja como docente en el Colegio Virgen de la Paz de Collado Mediano.
Su verdadera pasión es la creación de proyectos que aúnan elementos desde diferentes perspectivas y disciplinas, aquéllos basados en la globalización y la interdisplinariedad de la música, el arte y la educación en valores.
Melanie Plesch es doctora en musicología histórica por la Universidad de Melbourne y egresada del Conservatorio Provincial “Juan José Castro” como Investigadora en Ciencias Musicológicas, Profesora Superior de Guitarra y Profesora Superior de Musicología. Sus investigaciones se centran en las intersecciones entre música y política, especialmente la relación entre la música académica y la construcción de identidades nacionales, destacándose su aplicación pionera de la teoría tópica al estudio del nacionalismo musical argentino. Se ha desempeñado como docente en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires, la Facultad de Artes y Ciencias Musicales de la Universidad Católica Argentina y como profesora invitada en Universidad Nacional de Cuyo. Ha publicado artículos en la Revista Argentina de Musicología, Música e Investigación, Musical Quarterly y Patterns of Prejudice, entre otras. Es autora del estudio crítico y edición facsimilar del Boletín Musical 1837 y del Discurso sobre música, de Fernando Cruz Cordero y co-editora, junto con Silvina Luz Mansilla, de Nuevos estudios sobre música argentina. Radicada en Australia desde 2005, actualmente es docente e investigadora en la Universidad de Melbourne.
Jean-Jacques Nattiez nació en Francia en 1945 y se naturalizó canadiense en 1975. Es especialista tanto en música y musicología como en lingüística y letras modernas, y es considerado uno de los pioneros y mayores exponentes de la semiología musical. Ha dictado cursos en más de veinte países y, fue profesor de musicología en la Universidad de Montreal (1972-2013), institución de la que es ahora profesor emérito. Sus numerosos libros, incluyen el ya clásico Fondements d’une sémiologie de la musique (1975), y otros como: Tétralogies (1983), De la sémiologie à la musique (1987), Wagner androgyne (1990), Le combat de Chronos et d’Orphée (1993), La musique, la recherche et la vie (1999) y La musique, les images et les mots (2009), así como trabajos sobre la música de las comunidades Inuit (Canadá), Ainu (Japón) y Baganda (Uganda). Fue editor de los escritos de Pierre Boulez y de su correspondencia con John Cage. También dirigió una enciclopedia en cinco tomos: Musiques. Une Encyclopédie pour le XXIe siècle (2001-2007). Varias de sus obras han sido traducidas al inglés, italiano, japonés, portugués, árabe y rumano. Su primer libro traducido al español fue Proust músico (Gourmet Musical Ediciones, 2009).
Cintia Cristiá es doctora en Historia de la Música y Musicología por la Universidad de París IV-Sorbona (Francia). Se especializa en la relación entre la música y las artes plásticas, tema sobre el cual ha dictado cursos, ofrecido conferencias y presentado ponencias en Buenos Aires, Londres, Birmingham, Glasgow, La Haya, Druskininkai (Lituania) y París. Colabora con publicaciones especializadas de la Argentina, Francia y Lituania, es miembro extranjero del Grupo de Investigación “Musique et Arts Plastiques” del Observatoire Musical Francais, Universidad de París IV-Sorbona, y miembro invitado del Instituto de Investigaciones Musicológicas “Carlos Vega” de la Universidad Católica Argentina.
Pablo Kohan egresó con medalla de oro del Conservatorio Nacional de Música, realizó estudios de composición con Jacobo Ficher en Buenos Aires y obtuvo su Maestría en Musicología en la Universidad de Tel Aviv. Es profesor titular en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires, evaluador y consultor de revistas musicológicas del país y del extranjero y autor de numerosos artículos de música argentina publicados en revistas de musicología y en diccionarios y enciclopedias internacionales. Produce y conduce el programa radial Según pasan los temas desde 1989 y ejerce el periodismo musical y la crítica en el diario La Nación desde 1996. Por su trayectoria fue distinguido con el Premio Santa Clara de Asís en 2014 y el Premio Konex de Platino de Comunicación y Periodismo en Música Clásica en 2017. Desde 2008 es director de Radio Nacional Clásica, de Argentina.